“安德烈.柯里昂拍起任何题材的电影，总是让人惊叹万分，在他的电影面前，你根本就没有拿起摄影机的勇气。这部电影，题材很小，也有平常，这样的题材最能够考验导演的能力，但是我们看到的却是一部引人入胜发人深省的电影。”

    “这部电影好在什么地方，是仁者见仁智者见智的问题。但是我要说的是，这部电影至少在三个方面做到了极致。”

    “首先，是气氛。安德烈.柯里昂的所有电影，都有一个共同的特点，那就是从头到尾，总是透露出一种别样的气氛，这种气氛让人沉浸其中，常常幸福得无法呼吸。的气氛，是多样的。有悲凉，有愤怒。有无奈，有心酸，但是总得说来，却是明亮的。”

    “这部电影中，运用了不同的手法去渲染气氛，比如开场地那个冗长的入学典礼，不知不觉间就展现出了威尔顿的呆板和枯燥。再比如那些孩子们冲出校园走向野外的雾，那些孩子们在夜晚冲进雾里面，那么自由，同时有是那么的让人感动。诸如此类的渲染，在电影里面比比皆是。在好莱坞，没有人在这方面是柯里昂先生的对手。”

    “第二，是人物地刻画。的人物并不生活很多，分为三大类。一类是校方，一类是学生，另外就是基廷。这三方，形成了一个三角，所有的悲欢离合都在里面上演。在人物的刻画上，柯里昂先生并没有运用什么花哨的手法，我们可以看到。在影片中，所有演员的行为都是含蓄的。基廷脸上始终都是淡淡的笑容，学生们地举动幅度也很小。他们最激烈的举动无非就是影片的最后集体爬上了桌子，整部电影中，所有演员的表演完全是内敛的。一般说来，这种方法是很多好莱坞导演都不愿意用的，因为这常常会让人物的形像变得十分地干瘪。可是在中，却恰恰相反，正是这些人物的内敛性的刻画，更加深刻地展现出了学校和社会对于他们地巨大压力和巨大伤害。使得整部电影的批判性大大加强。“”柯里昂先生善于通过环境来刻画人物，他更善于通过人物本身的内心情感地微妙变化来表现人物，这一点。在中算是达到了炉火纯青的地步。”

    “第三。细节。柯里昂先生从第一部作品开始，就分外重视细节的力量。这一部电影也不列外。不管是惠特曼的那一句诗句，还是孩子们在石洞里面的一个个小小的举止，不管是树林中的迷雾，还是那首贝多芬的，这样地细节构成了电影地血肉，使得这部电影丰腴无比而又深刻异常。而正是通过这些细节，才使得这样的一部校园电影，内涵和外延都为之放大，将整个社会都投射其中，让人为之赞叹。”

    “最珍贵地地方，是它提供了一种生活态度，这种生活态度使得我们能够轻而易举地抵达生活的内核。从这一点上说，柯里昂先生是睿智的。这部电影，同样是睿智的。”

    在这期专刊之上，亚当.伯恩斯坦写了一篇长长的分析文章，这个影评家不论何时，观察力都是前所未有的透彻。

    除了亚当.伯恩斯坦之外，其他好莱坞的电影人也纷纷就这部电影发表自己的意见，有的从表演，有的从摄影，有的从故事情节的构造等等各个方面进行分析，也算是解读了。

    不过的一篇小文章倒是很有趣，它关注的对象是扮演校长的柯立芝。

    “的所有演员中，柯立芝先生无疑是最引人注目的。作为前总统，他是值得我们敬佩的，而在这部电影中的表演，让我们见识到了一个不一样的柯立芝。他的表演，是十分到位的，完全把校长的那种独裁、世俗表现得淋漓尽致，在此之前，我们还从来没发现柯立芝先生会有如此的演戏天赋。”